5 artistes tendances qui attirent l’attention du réseau de galeries Artnet en août

Ces artistes, originaires d’Israël jusqu’au Mexique, attirent l’attention ce mois-ci.

Réseau de galeries Artnet, 4 août 2023

Sur le réseau de galeries Artnet, il y a toujours de nouvelles galeries et artistes à découvrir. Vous pouvez facilement explorer des milliers de galeries et leurs œuvres d'art, artistes et expositions du monde entier et trouver exactement ce que vous cherchez ou être surpris par quelque chose de nouveau depuis votre ordinateur.

Nous avons rassemblé ici cinq artistes représentés par des galeries présentées sur le réseau de galeries Artnet qui ont retenu notre attention cet été, originaires du Sénégal aux États-Unis, du Mexique à Israël. Et ceci n'est qu'une petite sélection de la gamme immensément diversifiée de milliers d'artistes et de galeries que l'on peut trouver en quelques simples clics sur le réseau de galeries Artnet. Et n’oubliez pas de garder un œil sur nos cinq prochains artistes à surveiller, car nous sommes toujours à la recherche d’artistes et d’expositions intrigants et intéressants.

Susan Vecsey, Sans titre (Gris) (2022). Avec l'aimable autorisation de Berry Campbell, New York.

Basée entre New York et East Hampton, Susan Vecsey (née en 1971) crée des peintures abstraites très atmosphériques qui évoquent fréquemment des paysages ou d'autres vues du monde naturel. Présentée jusqu'au 13 août, Vecsey fait l'objet d'une exposition personnelle, « Day and Night », avec la Berry Campbell Gallery de New York. L'exposition met en lumière sa démarche artistique, adaptée des techniques de peinture Color Field. Présentant la récente série de peintures coulées de l'artiste, largement inspirées de la topographie de l'est de Long Island, les œuvres minimalistes explorent l'intersection de la lumière, de l'air et de l'eau avec la perception humaine. Son processus de coulée de peinture transmet un sentiment d'immédiateté, tandis que les palettes de couleurs individuelles de chaque tableau expriment la minutie de l'artiste.

Raffi Kalenderian, Alberto et Chichi (The Uptown) (2023). Avec l'aimable autorisation de la Miles McEnery Gallery, New York.

Originaire de Los Angeles, Raffi Kalenderian (né en 1981) est reconnu pour ses peintures en technicolor qui contiennent un mélange caractéristique d'histoire de l'art, de culture pop et d'autobiographie. Utilisant des techniques figuratives et picturales, ainsi qu'une palette vive, les compositions de Kalenderian invitent les spectateurs à s'engager à la fois dans les éléments formels et narratifs de l'œuvre et à trouver le cœur émotionnel de l'œuvre. "J'aime quand quelque chose heurte cette discorde, comme jeter une clé dans un piano", a déclaré l'artiste. Kalenderian a récemment été présenté à la Miles McEnery Gallery de New York dans le cadre de l'exposition personnelle « CALL THE CURTAIN/RAISE THE ROOF/SPIRITS ON TONIGHT », accompagnée d'une publication entièrement illustrée avec un texte de Barbara A. McAdam.

Gabriela Torres Ruiz, Mimesis #32_Dip (2021). Avec l'aimable autorisation de la Galerie Brockstedt, Berlin.

Cherchant à traduire les relations entre le mouvement et la lumière par des moyens artistiques, Gabriela Torres Ruiz (née en 1970) crée des compositions complexes qui évoquent le monde naturel aux échelles micro et macro. Originaire de Mexico, ses œuvres photographiques sont fréquemment intégrées dans des diptyques ou des triptyques, permettant à ses images minutieusement cadrées de dialoguer entre elles. Son exposition personnelle actuelle, « The Path of Least Resistance », présentée à la Galerie Brockstedt à Berlin jusqu'au 12 août, met en lumière les modèles, les associations et les connexions qu'elle recherche continuellement à travers son objectif et dans sa pratique. Les œuvres offrent au spectateur l'occasion de reconsidérer les éléments de la nature et la manière dont ils sont perçus.

Zohar Fraiman, Rosemary's Kitty (2022). Avec l'aimable autorisation de Priska Pasquer, Cologne/Paris.

L'artiste visuel Zohar Fraiman (né en 1987), originaire d'Israël, explore les dichotomies complexes et les innombrables façons dont elles interagissent et s'influencent mutuellement. Abordant des thèmes autour de l'illusion et de la réalité, de l'identité de genre et de la vie à l'ère numérique, les peintures de Fraiman explorent de manière ludique et colorée les incongruités et les réalités de la culture visuelle du 21e siècle. Récemment, sujet d'une exposition personnelle avec Priska Pasquer, Paris, « Tending Trending », Fraiman approfondit la vie vue à travers le prisme des médias sociaux, créant un lexique visuel unique qui remet en question les idées autour de la présentation de soi, de l'originalité et de la préséance historique de l'art. .